HALLOWEEN, LAS PELOTAS O ESTAMOS HASTA LAS MANOS - OPERETA teatral de horror y sátira política contemporánea argentina De EL JUGLAR DE LA LIBERTAD.

1. Halloween, las pelotas o estamos hasta las manos  OPERETA teatral de horror y sátira política contemporánea argentina  De EL JUGLAR DE LA LIBERTAD.  

ANTAGONISTAS

El Guasón del Subdesarrollo y Loco de la Motosierra::

PERSONAJE DUAL.  Caótico, burlón, y provocador. Representa al presidente como candidato electo por la desesperanza social y hace una crítica mordaz al estado del país paradojicamente empeorando la situacion con su gobierno y sin hacerse cargo.

Rol en la obra:  interactúa con el público, introduciendo y comentando las situaciones absurdas y terroríficas del entorno político llamado LA CASTA, de la que forma parte. Loco de la motosierra. Violento, impredecible, simboliza la brutalidad de los regímenes autoritarios. representa la represión del poder, que actúa de manera descontrolada y aterradora.

Vicepresidenta Negacionista Villacuartel:

Características: Manipuladora, mentirosa, con un historial de decisiones que perjudican a la población.

Rol en la obra: Podría ser la figura de poder que niega la realidad, causando estragos en la sociedad mientras se presenta como salvadora ante el público.

Pato Tera Gendarme de la Antipatria:

Características: Autoritaria y despiadada, aliada de la represión.

Rol en la obra: Una figura que busca mantener el control a través del miedo y la violencia, representando a los opresores del pueblo.

Zombie Adornito, Vocero Presidencial:

Características: Manipulador, sin sustancia propia, solo repite lo que le dicen.

Rol en la obra: Un personaje cómico pero trágico que refleja la manipulación mediática y la pérdida de autonomía en el discurso político.

Zatanyahu PRESIDENTE Sionista:

Características: Ambicioso, despiadado, representante de intereses imperialistas.

Rol en la obra: Un antagonista global que simboliza las complicidades en la opresión y el sufrimiento de otros pueblos.

PELUCON Tío Sam:

Características: Representa la intervención y dominación estadounidense, a menudo exento de empatía.

Rol en la obra: Una figura caricaturesca que actúa como un titiritero internacional, moviendo los hilos del poder a su favor.

Storyline Propuesto:

La obra se desarrolla en un mundo distópico donde estos personajes se enfrentan entre sí en un ambiente de horror y sátira. La acción gira en torno a un evento sobrenatural que fuerza a estos personajes a confrontar sus propias atrocidades en un "Halloween hasta las manos", donde sus verdaderas naturaleza y secretos quedan al descubierto. Al utilizar el humor negro y el horror, la obra puede explorar temas de poder, opresión y manipulación, mientras invita a la reflexión sobre la condición social y política contemporánea. A medida que la historia avanza, los personajes van perdiendo control sobre sus acciones, creando un ambiente de caos que culmina en un final inesperado y reflexivo.

  

 Protagonistas: El Pueblo Argentino y Palestino

Los protagonistas son representados por una figura colectiva que simboliza la diversidad y la fuerza de ambos pueblos. Se muestran como espacios de resistencia y resiliencia, que a pesar del horror, encuentran formas de unir sus voces en la búsqueda de verdad y justicia.  

Características: Diversos, resilientes, en constante lucha contra la opresión. Representan un mosaico de historias, culturas y experiencias, unidos en su deseo de cambio y justicia.

Rol en la obra: Son el motor de la narrativa, el eco de las verdades que los personajes en el poder intentan silenciar. Se manifiestan a través de gestos, canciones y momentos dramáticos que reflejan su sufrimiento y su esperanza.

NARRADOR. El Juglar de la Libertad:

Características: Carismático, reflexivo, dotado de una voz potente y una pluma afilada. Es un narrador que mezcla la poesía con la crítica social, representando la voz del pueblo.

Rol en la obra: Su función es guiar al público a través de la historia, ofrecer comentarios sobre las situaciones, y servir como intermediario entre la realidad y la ficción. A través de su canto y narraciones, resalta la importancia de la verdad y la lucha colectiva.

Esta obra teatral no solo busca entretener, sino también provocar una profunda reflexión sobre las condiciones políticas que afectan a ambos pueblos, utilizando el horror y la sátira como herramientas de crítica social.

"Halloween hasta las manos"

Sinopsis:

En un mundo distópico donde la política se ha convertido en un juego macabro, "Halloween hasta las manos" se desenvuelve como una obra de horror y sátira que enfrenta la desesperanza social de dos pueblos: el argentino y el palestino. La trama se basa en un evento sobrenatural que coincide con la festividad de Halloween, un punto de inflexión que lleva a los personajes a confrontar sus propios demonios y a desvelar las atrocidades ocultas bajo el manto de la política oficial.

Primera Acto: La Rebelión de los Muertos

La obra se inicia en una noche oscura, donde Los Guasón del Subdesarrollo y Loco de la Motosierra irrumpen en un mitin político. Su presencia caótica introduce a la audiencia a un ambiente de locura y desesperanza. A medida que el Guasón interactúa con el público, plantea preguntas incómodas sobre la realidad social, mientras que el Loco de la motosierra actúa como un símbolo de la brutalidad de los regímenes autoritarios, amenazando a los personajes con su motosierra.

Segundo Acto: La Puerta a la Verdad

A medida que la trama avanza, la Vicepresidenta Negacionista Villacuartel hace su entrada, manipulando a la masa y negando la devastadora realidad. Pato Tera, el Gendarme de la Antipatria, ejerce un control represivo sobre el pueblo, mientras que Zombie Adornito, el Vocero Presidencial, se convierte en un espejo de la manipulación mediática, repitiendo consignas vacías que desvían la atención de la verdad.

En medio de esta dinámica caótica, surge Zatanyahu, el Presidente Sionista, quien, desde su posición imperialista, representa la complicidad en la opresión de ambos pueblos. Su figura despiadada se convierte en un antagonista global visible, exacerbando el caos en la escena.

Tercer Acto: La Revelación Macabra

Con el evento sobrenatural en pleno apogeo, los personajes son obligados a enfrentarse a sus propios miedos y secretos. La festividad de Halloween intensifica las tensiones, cada uno mostrando su verdadera naturaleza. Entre risas nerviosas y momentos de horror, se revelan las conexiones entre los sistemas de opresión en Argentina y Palestina.

El narrador, El Juglar de la Libertad, aparece para ofrecer una reflexión crítica y musical sobre el estado del mundo. Su canto mezcla historias de resistencia popular y llama al pueblo a unirse en un clamor por la libertad.

Clímax: El Caos que Destruye

La obra llega a su pico de horror y sátira cuando los personajes pierden completamente el control. En un desenlace que combina el absurdo con un toque de fatalidad, el caos se apodera del escenario y la audiencia se convierte en parte de este mundo distorsionado, obligada a confrontar la realidad y las complicidades de su propio entorno.

Final: El Eco de la Esperanza

A pesar de la brutalidad y la locura vivida, el pueblo argentino y palestino, representado por una figura colectiva, se alza con un grito de resistencia. La obra concluye con la coda del Juglar de la Libertad, quien recuerda que la lucha no termina y que aunque la casta puede intentar oprimir al pueblo, siempre habrá espacio para la esperanza y la resistencia.

  

Acto 1: La Rebelión de los Muertos

Escena 1: La Plaza del Pueblo – Noche Oscura

(Una plaza desolada, iluminada débilmente por luces titilantes que parpadean. La atmósfera es pesada, cargada de tensión, mientras ruidos distantes simbolizan el caos político. Un cartel desgastado dice "Mitin Político: La Esperanza de un Nuevo Mañana". Sudor y desesperación se sienten en el aire. La música de fondo es inquietante y siniestra.)

Narrador (El Juglar de la Libertad): (Entrando desde el fondo, con un laúd en sus manos, mirando al público con una sonrisa amarga.)

Bienvenidos, amigos, a la noche de Halloween, donde los muertos no solo regresan, sino que sus susurros buscan la justicia. (Se gira hacia la plaza.) Aquí, en el centro del poder, ¡la locura se hace carne!

(De repente, se escucha un motor que ruge y se apagan las luces. Cuando vuelven a encenderse, aparecen el Guasón del Subdesarrollo y Loco de la Motosierra, disfrazados de una forma exageradamente grotesca. Ríen y se mueven con energía caótica.)

Guasón del Subdesarrollo: (Con una sonrisa burlona, acercándose al público.)

¡Ah, queridos ciudadanos de este hermoso desastre! ¡Cómo disfruto de la desesperación que se respira aquí! ¿No es maravillosamente patético? ¡Un aplauso para los ciegos que creen en la Casta!

(El público ríe nerviosamente mientras el Guasón hace gestos exagerados. Loco de la Motosierra levanta su herramienta, haciendo un ruido aterrador.)

Loco de la Motosierra: (Con voz profunda y gravosa.)

¡Y yo aquí para cortar de raíz la hipocresía! ¡Dame un grito, que haré añicos los engaños! (Comienza a hacer movimientos violentos con la motosierra, amenazando de manera cómica a los personajes invisibles a su alrededor.)

Guasón del Subdesarrollo:

Ah, pero amigo Loco, lo que realmente corta es la verdad. Dime, ¿cuántos de ustedes han comido la nebulosa promesa de un país mejor? ¡Levante la mano el que no ha sido engañado por una sonrisa política!

(Varias manos se levantan tímidamente en el público. Risas y susurros se entremezclan.)

Loco de la Motosierra: (Dirigiéndose al público, mientras hace girar la motosierra.)

¡No se asusten! Pero, ¿acaso no sienten que sus entrañas piden justicia? ¡Que el miedo se ha convertido en su alimento diario!

(La música se intensifica, y al fondo se escuchan murmullos en las sombras. Los personajes enviados por la Casta empiezan a ingresar: La Vicepresidenta Negacionista Villacuartel y Pato Tera, el Gendarme de la Antipatria, junto a un grupo de zombies que representan a los seguidores del sistema.)

Vicepresidenta Negacionista Villacuartel: (Con una voz dulce pero llena de desdén.)

¡Silencio, silencio! Aquí traigo la verdad, aunque nadie quiera escucharla. ¡El pueblo vive en la neblina de la queja, ignorantes de las luces que les brindamos!

(Los zombies a su alrededor aplauden torpemente, repitiendo las palabras de la Vicepresidenta.)

Zombie Adornito: (Atronador y monotónico.)

¡Luz! ¡Brindamos luz! ¡La Casta ilumina el camino!

Guasón del Subdesarrollo: (Con una mueca irónica.)

¡Oh, el brillo de la gran hipocresía! Pero, ¿se han preguntado, estimados zombies, qué hay detrás de esa luz?

(El Loco de la Motosierra salta hacia el grupo, haciendo ruidos amenazantes.)

Loco de la Motosierra:

¡No tienen idea de cuántas cabezas se cortan para mantener esa luz encendida!

(La Vicepresidenta se pone a la defensiva, mientras el público observa asustado pero intrigado.)

Vicepresidenta Negacionista Villacuartel:

¡Deténganse! ¡Esto es pura fanfarria! El pueblo necesita unidad, no caos. (Gesticulando dramáticamente.)

(El Guasón se ríe y toma el micrófono.)

Guasón del Subdesarrollo:

¿Unidad? ¡Más bien les sirve el miedo como combustible! ¡La desesperanza alimenta su poder! (Se acerca al público de nuevo.) ¿Qué sienten, amigos?

(La audiencia responde con murmullos entre risas nerviosas y reconocimientos.)

Narrador (El Juglar de la Libertad): (Interviniendo además de ofrecer risas con una melodía trágica.)

En esta noche de sombras, recordemos que aún los muertos tienen un papel que jugar. ¡Que la lucha comience!

(Los personajes se preparan para una gran confrontación. Las luces se apagan de nuevo y suenan ruidos espeluznantes, dejando al público en tensión y anticipación mientras el telón se baja lentamente.)

Fin del Acto 1

 

Acto 2: La Danza de las Sombras

Escena 1: La Noche de los Espíritus

(La escena se abre en un bosque oscuro, con niebla espesa que envuelve a los personajes. Se escuchan ecos de risas y llantos, un contraste perturbador que llena el aire. La luz de la luna se filtra a través de las ramas, creando un ambiente misterioso. A un lado, la figura del Juglar de la Libertad emerge, sosteniendo su laúd mientras los murmullos cesan por un momento.)

Narrador (El Juglar de la Libertad):

Bienvenidos, amigos, a la danza de las sombras. Aquí, donde los secretos del corazón se revelan, donde los miedos y los anhelos conviven. ¡Los muertos caminan entre nosotros!

(Las luces se iluminan y aparecen los personajes, cada uno lidiando con sus propios temores. El Guasón comienza una danza errática, reflejando la locura interna, mientras Loco de la Motosierra se mueve pesadamente, como si cargara un peso enorme.)

Guasón del Subdesarrollo: (Con un aire de locura juguetona.)

Miedos, miedos, venid a mí, que en esta noche de Halloween, seré su rey. ¡Soy el maestro de las risas y el caos! (Comienza a girar de manera frenética.)

Loco de la Motosierra: (Con voz profunda y temerosa.)

Pero, ¿acaso no sientes que nuestra comedia es también tragedia? La lucha revive en cada carcajada, en cada giro de nuestra danza, en cada eco de las almas perdidas...

(De repente, un grito desgarrador interrumpe la escena. La figura de Silencio, un espectro que representa a todas las víctimas de la opresión, aparece en el centro del escenario, envuelta en una capa blanca que ondea como fantasmas.)

Silencio:

He venido a recordarles lo que tratan de olvidar. (Con voz espectral.) No hay risa sin llanto, ni libertad sin sacrificio. ¡Escuchen las voces de los que callaron, de los que lucharon!

(El Guasón y Loco de la Motosierra se detienen, observan al Silencio, perturbados. La atmósfera se torna más densa y significativa.)

Guasón del Subdesarrollo: (Sin dejar de sonreír, pero con un tono sombrío.)

Tienes razón, querido Silencio. Pero ¿qué hay de la esperanza? ¡La comedia debe continuar, debemos seguir adelante!

Silencio:

¿Esperanza? Es un concepto frágil, como un suspiro en la tormenta. Pero incluso el silencio puede ser un grito de resistencia. (Con un movimiento, convoca a otros personajes: los Fantasmas de la Resistencia, que aparecen como figuras etéreas, uniendo sus voces.)

Fantasmas de la Resistencia: (Cantando juntos, su voz resuena en la oscuridad.)

¡Nunca olvidaremos, nunca callaremos!

Las sombras nos ven, y en la lucha estamos.

(El Juglar de la Libertad se une a ellos, y su canto resuena con fuerza, entremezclando la alegría y la tristeza. La danza avanza, cada movimiento lleno de simbolismo, trayendo a la audiencia una mezcla de emociones.)

Narrador (El Juglar de la Libertad):

En esta noche, las almas perdidas encuentran su voz. La historia de resistencia se alza, y en su canto se entrelazan el dolor y la esperanza. ¡El eco del pasado es el futuro que forjamos!

Escena 2: El Encuentro de las Verdades

(El escenario cambia a un oscuro pasillo que representa un sistema opresor, con puertas cerradas y cadenas. Cada puerta simboliza una representación de las injusticias en ambos pueblos. Las luces parpadean mientras los personajes se agrupan frente a una puerta que les llama.)

Guasón del Subdesarrollo:

¿Y si detrás de esta puerta se encuentra nuestra verdad? ¿Un espejo que nos muestra quienes somos realmente, con todas nuestras heridas, con todas nuestras cicatrices?

Loco de la Motosierra: (Impulsado por la curiosidad.)

¿Qué tal si develar la verdad significa romper cadenas? Vamos, abramos la puerta.

(Los dos personajes empujan la puerta. Cuando se abre, se revela un espacio repleto de espejos. Cada espejo refleja no solo a los personajes, sino fragmentos de la historia tanto argentina como palestina; imágenes de lucha, de dolor y resistencia.)

Silencio:

Miren, allí están, los rostros de quienes pelearon por ustedes, voces que se niegan a ser olvidadas. (Cada figura en los espejos comienza a hablar primero en susurros, luego gritos.)

Voces de los Espejos:

¡Resista! ¡No olviden! ¡Nunca más!

(El caos se inicia cuando los personajes sienten el peso de la opresión. Se desata una confrontación interna. El Guasón comienza a reír de manera frenética, y el Loco de la Motosierra, lleno de angustia, se aferra a su herramienta.)

Guasón del Subdesarrollo:

¡Miren cómo el pánico se apodera de nosotros! Aclaro, amigos, ¡el verdadero horror está aquí, en nuestro propio reflejo!

Silencio:

No se asusten. Cada grito que oyen es un eco de los que han luchado. Esta es vuestra oportunidad de liberaros.

(Los Fantasmas de la Resistencia se acercan al grupo, extendiendo sus brazos, como si quisieran guiarlos hacia el entendimiento.)

Fantasmas de la Resistencia: (Cantando en armonía.)

¡Despierta, despierta, del letargo de sombras!

La lucha es un eco, ¡la esperanza no ha muerto!

(Los personajes se ven obligados a confrontar sus propios miedos en los espejos, cada uno mostrando una parte oscura de sí mismo: la complicidad, el miedo a luchar o el deseo de cambio. El Clímax llega cuando deciden unirse, reflejando una unión de corazones y voces.)

Narrador (El Juglar de la Libertad):

Lucha, lucha, oh, pueblo querido,

la resistencia vive, aunque haya caído.

En cada sombra, una historia, un camino;

la verdad es fuego, y nosotros su destino.

Fin del Acto 2

 

Acto 3: La Resurrección de la Esperanza

Escena 1: La Confrontación Final

(El escenario se transforma en un campo de batalla simbólico, representando la lucha por la justicia y la verdad. En un lado, los personajes principales se agrupan con una renovada determinación, mientras que del otro emergen sombras que simbolizan la opresión y el miedo.)

Silencio: (Con voz firme.)

Este es el momento, amigos. Enfrentemos a nuestras sombras. No podemos ser prisioneros de nuestros propios miedos. Lo que hemos visto y aprendido nos ha preparado para esta batalla.

Guasón del Subdesarrollo: (Examinando sus herramientas, con una sonrisa desafiante.)

¡A la batalla entonces! Vamos, amigos, que el teatro de la vida no va a esperar. ¡Esto será una comedia épica! (Da un salto dramático frente a las sombras.)

Loco de la Motosierra: (Sosteniendo su motosierra, ahora como emblema de lucha.)

No solo es una comedia, Guasón, es nuestra verdad latente. ¡No temeré a las sombras! ¡Es hora de romper las cadenas!

(Las sombras se mueven de forma amenazante, pero los personajes los enfrentan uno a uno, cada diálogo resonante con las luchas de la historia. Las voces de los fantasmas se integran en el clímax musical.)

Fantasmas de la Resistencia: (Con fuerza y resonancia.)

¡Avancen, avancen!

¡Nuestras voces jamás callarán!

¡En cada lucha, una verdad!

¡Rómpe las cadenas y vuelve a soñar!

(Cada personaje comienza a luchar contra las sombras, que intentan ocultar sus esperanzas y valentías. A medida que la coreografía se intensifica, los espejos comienzan a romperse, simbolizando la eliminación de las viejas cadenas que asfixiaban la lucha.)

Silencio:

¡Juntos somos más fuertes! ¡El miedo no nos vencerá! ¡El pasado es nuestra guía, no nuestra prisión!

Guasón del Subdesarrollo: (Con un grito triunfante.)

¡Que la locura se convierta en libertad! ¡Que el caos sea nuestro aliado!

Escena 2: La Luz de la Esperanza

(Finalmente, las sombras comienzan a desvanecerse, haciéndose más tenues a medida que la música se eleva en un tono esperanzador. La atmósfera cambia; los personajes, exhaustos pero victoriosos, se agrupan en el centro del escenario. Las luces brillan con fuerza, simbolizando la victoria sobre el miedo y la opresión.)

Loco de la Motosierra: (Exhalando profundamente.)

¡Lo logramos! Cada golpe fue una ocasión para recordar, para reflexionar… ¡no más sombras!

Silencio: (Sonríe, reconociendo la valentía de los personajes.)

Hoy, hemos dado un paso hacia adelante. Recordemos el dolor, pero no dejemos que nos defina. La resistencia es más fuerte que las sombras que alguna vez nos asolaron.

(El Juglar de la Libertad toma su laúd y se prepara para un último canto, junto con todos los personajes.)

Narrador (El Juglar de la Libertad):

En esta danza de sombras, un nuevo día se asoma.

Las luces se encienden, y las esperanzas se rompen.

Cada historia es un eco, cada sueño, un ardor,

juntos resucitamos la llama del amor.

(Todos los personajes se unen en una poderosa canción de celebración, creando un himno a la libertad y la esperanza. La música sube de intensidad, y aunque se percibe la lucha, se siente la promesa de un futuro mejor.)

Fantasmas de la Resistencia: (Cantando juntos, como un coro en armonía.)

¡Nunca olvidaremos, nunca callaremos!

Las sombras se desvanecen, juntos nos levantamos.

Resistamos con fuerza, por amor y verdad,

la historia nos abraza, y juntos podemos soñar.

(Las luces brillan intensamente mientras los personajes se unen en un abrazo simbólico. La escena se transforma en una explosión de color y luz, dejando atrás las sombras que una vez los asolaron.)

Epílogo: El Canto de la Libertad

(El Juglar de la Libertad se queda solo en el escenario, observando la celebración. Con una mirada melancólica pero esperanzadora, se dirige al público.)

Narrador (El Juglar de la Libertad):

Así termina nuestro cuento, pero la historia continúa.

Cada uno de ustedes, como susurros en la bruma,

recuerde que la esperanza siempre renace,

y que en los corazones de los valientes nunca se desvanece.

(Con un último acorde, el telón cae lentamente, dejando al público reflexionando sobre la lucha, la resistencia y la luz que siempre brilla en la oscuridad.)

Fin del Acto 3. Fin de la Opereta.