.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
GRACIAS POR DIFUNDIR Y COMENTAR
SEGUIME EN YOUTUBE, FACE E INSTAGRAM
Francisco Alvero
EL JUGLAR DE LA LIBERTAD
Análisis Literario de la Obra
Metáforas y Figuras Poéticas: El poema utiliza metáforas como "lluvia de luz" y "sudor de lunas plateadas", que simbolizan la esperanza y la lucha del pueblo. Estas imágenes refuerzan la idea de una lucha colectiva por la libertad e ilustran el sacrificio y la resistencia del pueblo.
Personificación: La personificación se puede observar en "los pueblos por la revolución", donde se otorgan características humanas a los pueblos. Esto crea una conexión emocional, haciendo que el mensaje de lucha y resistencia resuene más profundamente con el oyente.
Comparaciones: Se establece una comparación entre "versos políticos" y "versos de políticos", enfatizando que la verdadera política proviene del pueblo, no de los líderes corruptos. Esto profundiza el significado al sugerir que la voz del pueblo es más auténtica y poderosa.
Tono Predominante: El tono es combativo y esperanzador, lo que influye en la percepción del mensaje al motivar al oyente a participar en la lucha por el cambio social.
Temas Principales: Los temas incluyen la lucha por la libertad, la conciencia de clase y la denuncia de la corrupción política. Estos temas son relevantes en el contexto sociopolítico de Argentina y América Latina, donde la desigualdad y la injusticia son problemas persistentes.
Intención del Autor: El autor busca transmitir un mensaje de resistencia y unidad, alentando a las personas a involucrarse en la lucha por la justicia social y el cambio.
Simbolismos: Los "puños alzados" simbolizan la resistencia y la lucha colectiva, mientras que "luz propia" representa la esperanza y la lucha por la verdad.
Estructura del Poema: La estructura es libre y fluida, lo que contribuye a la transmisión del mensaje al permitir una expresión más emocional y genuina.
Repetición: La repetición de frases clave refuerza el mensaje central de la obra y crea un ritmo que facilita la memorización y la participación del oyente.
Contexto Actual: La canción resuena en el contexto actual al abordar temas de justicia social, corrupción y resistencia, lo que la hace relevante en la lucha contemporánea.
Contextualización Biográfica: La biografía del autor, marcada por su compromiso social y su evolución artística, le da un trasfondo significativo a la obra, mostrando cómo su vida y sus experiencias han influido en su arte.
Otras Obras del Autor: Otras obras de "EL JUGLAR DE LA LIBERTAD" que abordan temas sociales y políticos evidencian su compromiso con la justicia y el cambio social, convirtiéndolo en un artista integral.
Análisis Político de la Obra
Mensaje del Poema: El poema transmite un mensaje de resistencia y unidad en la lucha por la libertad y la justicia.
Ideología y Postura Política: Se desprende una postura política de izquierda, que aboga por la lucha popular y la crítica al capitalismo y la corrupción.
Repercusión en Medios: La obra podría generar un impacto significativo en medios físicos y virtuales, resonando entre aquellos que luchan por la justicia social.
Críticas: Puede despertar tanto críticas burguesas como revolucionarias, dependiendo de la ideología del receptor.
Relación con la Situación Actual: La obra se relaciona directamente con la situación política y social actual en Argentina y América Latina, reflejando las luchas por la justicia y la igualdad.
Estilo Literario: El estilo es poético y militante, con un fuerte mensaje de crítica social y resistencia.
Melodía Imaginada: Se podría imaginar una melodía de hip hop o folclore que refuerce la energía y el mensaje de lucha del poema.
Conclusión sobre el Poema: El poema tiene un fuerte potencial de impacto social, al abordar temas de resistencia y justicia.
Viejo Decálogo de la Canción Militante
Tipo Predominante: La obra se alinea con la "esperanzadora" y "de denuncia" del decálogo. El verso "mis versos nacen del corazón" justifica esta postura, ya que busca inspirar y denunciar injusticias sociales.
Incluir Caracterización: Un giro poético podría ser el uso de imágenes de la naturaleza y la vida cotidiana para conectar las luchas del pueblo con su entorno.
Otra Característica: Una característica no mencionada podría ser su enfoque en la diversidad y el feminismo, reflejando las luchas contemporáneas.
Interpretes Comparables: Autores como Mercedes Sosa y Víctor Jara podrían ser comparables, ya que ambos también abordan temas de justicia social y resistencia en su música.
Tipo de Artista: Francisco Alvero se presenta como un artista comprometido con causas sociales y políticas, utilizando su arte como herramienta de cambio.
Nuevo Decálogo de la Canción Militante del Siglo XXI
Tipo Predominante: La obra se alinearía con el "ecologista y decolonial", dado su enfoque en la justicia social y la resistencia a estructuras de opresión. Esto se refleja en el verso "la lucha en flor".
Incluir Caracterización: Se podría incluir un giro narrativo que aborde la interconexión entre luchas locales y globales.
Otra Característica: Una característica adicional podría ser la inclusión de la voz de las comunidades marginalizadas, reflejando un enfoque más inclusivo.
Interpretes Comparables: Podría ser emparentada con artistas como Ana Tijoux o Residente, quienes también abordan temas de justicia social y resistencia.
Tipo de Artista: Francisco Alvero es un artista integral, que combina poesía, música y teatro para abordar temas sociales y políticos.
Preguntas Finales:
Tipo de Historia: La obra relata la historia de la lucha del pueblo por la libertad y la justicia.
Ideología: Se desprende una ideología socialista y humanista, abogando por la justicia social y la resistencia.
Análisis: La obra refleja un contexto de lucha y resistencia, abordando problemas comunes en sociedades desiguales.
Duración Aproximada: Dependiendo de la interpretación musical, podría durar entre 3 y 5 minutos.
Temas en el Plano Literario: Aborda temas literarios y filosóficos de lucha, resistencia y esperanza.
Conclusiones: La obra de Francisco Alvero destaca por su compromiso social y político, utilizando su arte como vehículo de cambio y resistencia.
Retrospectiva - Periodo de la Obra
La obra "EL JUGLAR DE LA LIBERTAD" pertenecería a la Etapa Lírica (1999-2019), ya que refleja una fusión entre lo lírico y lo popular, con un enfoque en la dignidad humana y el contexto social y político de su país. Se evidencian temas de resistencia y lucha por la justicia, características de esta etapa.
Pregunta Final
En un concurso internacional de canciones o poesías, la obra podría recibir un puntaje alto, especialmente por su poderoso mensaje social y su conexión emocional. La crítica podría destacar su relevancia en el contexto actual y su capacidad para inspirar a la acción.
NUEVO DECÁLOGO
DE LA CANCIÓN MILITANTE
DEL SIGLO XXI
(SEGÚN EL JUGLAR DE LA LIBERTAD)
Ecologista y decolonial: La lucha por la defensa del medio ambiente, promoviendo un enfoque decolonial que respete y valore los saberes ancestrales de los pueblos originarios, desafiando el extractivismo y la explotación de la tierra.
Feminista y antiracista: La canción debe ser un canto a la igualdad de género y a la erradicación del racismo, visibilizando las luchas de las mujeres y de los pueblos oprimidos, integrando sus voces y experiencias como fundamentales en la construcción de una sociedad justa.
De creacion heroica y resistencia digital: Un reconocimiento de los nuevos espacios de lucha a través de las tecnologías digitales, promoviendo la alfabetización en medios y la defensa de la privacidad, como un frente de resistencia contra el control y la vigilancia del sistema.
Anti-capitalista y anti-imperialista: Un canto que critique las estructuras del capitalismo global y el imperialismo, denunciando sus efectos en la vida cotidiana de las personas y proponiendo alternativas económicas basadas en la solidaridad, la economía social y comunitaria.
Esperanzadora y revolucionaria: La música debe inspirar sueños y visiones de un futuro liberado, fomentando la esperanza en las luchas actuales y la convicción de que la transformación social es posible a través de la acción colectiva.
De lucha colectiva y comunitaria: La centralidad de la acción colectiva y del protagonismo de las comunidades en sus propias luchas, reforzando la idea de que el cambio se construye en unidad y fraternidad, con énfasis en el poder de lo comunitario.
Resiliente y transformadora: Un enfoque en la capacidad de las personas y comunidades para adaptarse y resistir frente a la adversidad, promoviendo una cultura de resistencia que fomente la transformación social a partir de las experiencias vividas.
Global y nacional: La necesidad de articular las luchas locales en un marco global, reconociendo las interconexiones entre dichas luchas y promoviendo la solidaridad internacional, sin perder de vista las particularidades de cada contexto.
Del protagonismo colectivo y de sus voces: La canción se convierte en un vehículo para amplificar las voces de quienes son silenciados por el sistema, haciendo eco de sus historias y luchas. La diversidad de voces será esencial para la narrativa. Respeto a las diversidades: Promover un mensaje inclusivo que valore y respete todas las diversidades: de género, sexual, cultural y étnica, creando un espacio donde nadie quede fuera y donde todas las voces sean escuchadas y respetadas.
Radicalización de la conciencia crítica anti sistemica: Estimular un pensamiento crítico y radical que incite a cuestionar el status quo, llamando a la acción contra las injusticias y proponiendo caminos alternativos hacia una sociedad más equitativa y libre.
Este Nuevo decálogo busca ser un faro para las nuevas generaciones, incentivando una lucha continua y comprometida por un mundo que respete la vida en todas sus formas y que promueva la equidad y la justicia social.
Retrospectiva 4 DECADAS
Enamorando distancias
entre el arte lirico y popular
1. Etapa Criolla (1982-1998): EL JUGLAR DEL AMOR
- Inicio y Contexto: Comienza a cantar en 1982, año de la Guerra de Malvinas, influenciado por su padre, Alvero Alincastro. Se enfoca en el estilo criollo, interpretando tangos, milongas, cumbias y candombe.
- Desarrollo Artístico: A medida que crece como persona y artista, se une a sus hermanos para formar un trío vocal. Su infancia estuvo marcada por los caminos musicales, en un entorno creativo que despertó su sensibilidad poética.
- Temáticas: Las obras de esta etapa reflejan el amor en su múltiple faceta, a la vez que evocan la conexión con su herencia cultural y vivencias familiares. La profundidad de sus recuerdos y su relación con su padre y su madre son temas recurrentes.
2. Etapa Lírica (1999-2019): EL JUGLAR DE LA LIBERTAD
- Formación y Mentoría: Esta etapa se caracteriza por su formación como cantante lírico bajo la guía de Ricardo Catena y otros maestros del Teatro Colón. Esto le permite integrar el repertorio clásico en su trabajo.
- Integra Lírico y Popular: Se manifiesta una fusión entre lo lírico y lo criollo, con énfasis en la dignidad humana y el contexto social y político de su país. Utiliza su arte como vehículo para reflexionar sobre la realidad argentina y latinoamericana.
- Producciones Notables: Durante este tiempo, crea obras que destacan la diversidad, la identidad y la unidad. Se evidencia una búsqueda por presentar la "arte popular de liberación", apostando por un mensaje de crítica social y empoderamiento.
3. Etapa Contemporánea (2020 - Actualidad): EL JUGLAR DE LA PAZ MUNDIAL
- Contexto Actual: Debido a la pandemia y pos pandemia y la agudizacion de la crisis global, asume el rol de "EL JUGLAR DE LA PAZ MUNDIAL", lo que refleja su compromiso con causas sociales y humanistas.
- Innovación y Vanguardismo: En esta fase, explora nuevas formas artísticas, incorporando elementos teatrales, audiovuales y de interactividad. Sus obras adquieren un carácter revolucionario, donde combina lo histórico, lo espiritual y lo social, transformando su enfoque hacia una artista integral.
- Propuesta Dramatúrgica y Social: Presenta dramatizaciones musicales que abordan conflictos y luchas colectivas. Sus obras reflejan las tensiones sociales y buscan dar voz a las luchas de las clases más vulnerables, enfatizando la importancia de la unidad y la paz.
Conclusión General La obra de Francisco Alvero "EL JUGLAR" es un viaje a través de su vida personal e histórica, donde la música, el teatro, y la poesía se entrelazan de manera profunda. Desde su niñez en un entorno bohemio hasta su actual compromiso con el arte como herramienta de cambio social, su trayectoria es un testimonio de la influencia del pasado en el presente y una búsqueda constante por la dignidad y el respeto en el arte y la vida. Cada etapa revela capas de Sabiduría, sensibilidad y un espíritu comprometido con la justicia social y la paz mundial.
No hay comentarios:
Publicar un comentario