Con la MELODIA de Fina estampa - una veredita alegre
“Apu-logía
de amor …”
Nos llaman apologistas
ZAMACUECA POEMA CANCIÓN
Tawantinsuyano
De Francisco Alvero Canta,
EL JUGLAR
del amor, la paz y la libertad
Perteneciente al Audio libro:
KAUSACHUM QOSQO MANTA!
CUSCO, PUKA SONKO!
CRÓNICAS DE MI PRIMER VIAJE
AL OMBLIGO DEL MUNDO,
CORAZÓN DEL TAWANTINSUYO
Memorias poético musicales
(2012)
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Francisco Alvero
EL JUGLAR DE LA LIBERTAD
Análisis Literario
Metáforas y Figuras Poéticas: La obra utiliza metáforas como "Terroristas son los que envenenan el agua", que contrasta la noción de terrorismo con el ataque a recursos vitales. Esto resalta la crítica a quienes destruyen el medio ambiente en nombre de la economía, aunque se presenten como defensores del progreso.
Personificación: Los "Apus" (espíritus de las montañas en la cosmovisión andina) actúan como guardianes, creando un efecto de conexión con la naturaleza y la identidad cultural. Esto refuerza el mensaje de defensa de la tierra y el agua.
Comparaciones: La obra establece comparaciones entre el amor por la libertad y la lucha de Túpac Amaru. Estas comparaciones enmarcan la historia de lucha del pueblo en la actualidad, sugiriendo que el amor no es solo un sentimiento, sino una herramienta para la resistencia.
Tono Predominante: El tono es apasionado y combativo, lo que influye en la percepción del mensaje como una convocatoria a la acción y a la defensa de los derechos humanos.
Temas Principales: Libertad, justicia social, defensa del medio ambiente y resistencia indígena. Estos temas son pertinentes en un contexto sociopolítico marcado por el capitalismo y la explotación de recursos naturales.
Intención del Autor: Al escribir la canción, el autor busca despertar consciencia social y conectar a su audiencia con la lucha por la libertad y la dignidad. El mensaje es un llamado a la acción colectiva.
Simbolismos: Elementos como "agua" y "tierra" simbolizan vida y resistencia. El uso de estos símbolos contribuye a transmitir la importancia de proteger los recursos naturales como parte de la lucha por la soberanía.
Estructura: La estructura en versos cortos y repetitivos refuerza el carácter rítmico y musical, lo que facilita la memorización y difusión del mensaje.
Recursos Estilísticos: La repetición de "apologistas" enfatiza la identidad del hablante y su lucha, creando un efecto de cohesión social entre quienes comparten esta visión.
Relevancia Actual: La canción resuena en el contexto actual al abordar el activismo ambiental y los derechos humanos, temas de gran relevancia a nivel global.
Contextualización Biográfica: El autor, a través de su trayectoria, refleja un compromiso constante con causas sociales, lo que se manifiesta en su música.
Influencia de Otras Obras: La obra se enmarca en una tradición de canción protesta que ha sido fundamental en la historia de América Latina, resaltando la voz de los oprimidos.
Análisis Político
Mensaje de la Obra: La canción transmite un mensaje de resistencia y lucha por la libertad y la justicia social.
Ideología Político-Social: La obra se inscribe en una narrativa de izquierda, con un enfoque en el socialismo y el indigenismo.
Repercusión en Medios: La obra puede generar un amplio debate en medios virtuales y físicos, asociado a movimientos sociales actuales.
Críticas Potenciales: Pueden surgir críticas tanto de fuerzas conservadoras y del capital, como de grupos revolucionarios que no se vean reflejados en la obra.
Relación con la Actualidad: Los temas tratados son universales y se conectan con diversas luchas en el sur global, reflejando tensiones políticas actuales.
Estilo Literario: La música se presenta como un vehículo de protesta, con un enfoque lírico y musical que propicia mensajes de resistencia.
Melodía Acompañante: Una melodía folk o andina podría resonar profundamente con el contenido y el mensaje de la obra.
Conclusión sobre el Poema: Su impacto reside en su capacidad para resonar con luchas contemporáneas y su potencial para inspirar cambios.
Nuevo Decálogo
Tipo Predominante Según Nuevo Decálogo: Predomina el carácter Ecologista y decolonial, manifestándose en el verso "Si defendemos el agua, la tierra y el pan", que conecta con luchas ambientales y el respeto a saberes ancestrales.
Giro Poético o Narrativo: Se podría incluir una referencia directa a las luchas feministas dentro del contexto sociopolítico actual, integrando voces que han sido históricamente silenciadas.
Otra Característica: Se podría incluir un enfoque anti-patriarcado, resaltando las luchas de género y la importancia del feminismo en la resistencia.
Autores Comparables: La obra podría compararse con la de Mercedes Sosa por su enfoque de la canción como medio de denuncia y cambio social.
Tipo de Artista: "El Juglar de la Libertad" se presenta como un artista comprometido con causas sociales, utilizando su talento como medio para visibilizar injusticias.
Reflexiones y Conclusiones
Tipo de Historia Relatada: La historia es de lucha y resistencia, entrelazada con experiencias individuales y colectivas.
Ideología Desprendida: Se refleja una ideología anticapitalista y socialista, que busca transformar la realidad social.
Análisis de la Ideología: La ideología es crítica del capitalismo, proponiendo una alternativa emancipadora.
Duración Aproximada: La obra podría interpretarse en un formato que dure entre 3 a 5 minutos, adecuado para su difusión musical.
Temas Relatados: Incluye temas de justicia, espiritualidad y lucha por los derechos sociales.
Conclusiones: La obra de "El Juglar de la Libertad" es un testimonio de compromiso social y cultural, que busca generar conciencia y fomentar la transformación.
Retrospectiva y Periodización
La obra de Francisco Alvero legado pertenece a la Etapa Contemporánea (2020 - Actualidad), ya que se enmarca en un contexto de renovada lucha social y crisis global, y refleja un profundo compromiso con la paz y la justicia.
Pregunta Final
En un concurso internacional, la obra podría recibir un puntaje elevado por su fuerte mensaje social y compromiso artístico, pero también enfrentaría críticas de sectores más conservadores que no comparten su ideología. Es probable que se valore positivamente su capacidad para conectar con audiencias modernas, aunque tal vez se le señale en cuanto a su estilo por la rigidez de la rima o la repetición.
NUEVO DECÁLOGO
DE LA CANCIÓN MILITANTE
DEL SIGLO XXI
(SEGÚN EL JUGLAR DE LA LIBERTAD)
Ecologista y decolonial: La lucha por la defensa del medio ambiente, promoviendo un enfoque decolonial que respete y valore los saberes ancestrales de los pueblos originarios, desafiando el extractivismo y la explotación de la tierra.
Feminista y antiracista: La canción debe ser un canto a la igualdad de género y a la erradicación del racismo, visibilizando las luchas de las mujeres y de los pueblos oprimidos, integrando sus voces y experiencias como fundamentales en la construcción de una sociedad justa.
De creacion heroica y resistencia digital: Un reconocimiento de los nuevos espacios de lucha a través de las tecnologías digitales, promoviendo la alfabetización en medios y la defensa de la privacidad, como un frente de resistencia contra el control y la vigilancia del sistema.
Anti-capitalista y anti-imperialista: Un canto que critique las estructuras del capitalismo global y el imperialismo, denunciando sus efectos en la vida cotidiana de las personas y proponiendo alternativas económicas basadas en la solidaridad, la economía social y comunitaria.
Esperanzadora y revolucionaria: La música debe inspirar sueños y visiones de un futuro liberado, fomentando la esperanza en las luchas actuales y la convicción de que la transformación social es posible a través de la acción colectiva.
De lucha colectiva y comunitaria: La centralidad de la acción colectiva y del protagonismo de las comunidades en sus propias luchas, reforzando la idea de que el cambio se construye en unidad y fraternidad, con énfasis en el poder de lo comunitario.
Resiliente y transformadora: Un enfoque en la capacidad de las personas y comunidades para adaptarse y resistir frente a la adversidad, promoviendo una cultura de resistencia que fomente la transformación social a partir de las experiencias vividas.
Global y nacional: La necesidad de articular las luchas locales en un marco global, reconociendo las interconexiones entre dichas luchas y promoviendo la solidaridad internacional, sin perder de vista las particularidades de cada contexto.
Del protagonismo colectivo y de sus voces: La canción se convierte en un vehículo para amplificar las voces de quienes son silenciados por el sistema, haciendo eco de sus historias y luchas. La diversidad de voces será esencial para la narrativa. Respeto a las diversidades: Promover un mensaje inclusivo que valore y respete todas las diversidades: de género, sexual, cultural y étnica, creando un espacio donde nadie quede fuera y donde todas las voces sean escuchadas y respetadas.
Radicalización de la conciencia crítica anti sistemica: Estimular un pensamiento crítico y radical que incite a cuestionar el status quo, llamando a la acción contra las injusticias y proponiendo caminos alternativos hacia una sociedad más equitativa y libre.
Este Nuevo decálogo busca ser un faro para las nuevas generaciones, incentivando una lucha continua y comprometida por un mundo que respete la vida en todas sus formas y que promueva la equidad y la justicia social.
CHATGPT RESPONDE:
Retrospectiva 4 DECADAS
Enamorando distancias
entre el arte lirico y popular
1. Etapa Criolla (1982-1998): EL JUGLAR DEL AMOR
- Inicio y Contexto: Comienza a cantar en 1982, año de la Guerra de Malvinas, influenciado por su padre, Alvero Alincastro. Se enfoca en el estilo criollo, interpretando tangos, milongas, cumbias y candombe.
- Desarrollo Artístico: A medida que crece como persona y artista, se une a sus hermanos para formar un trío vocal. Su infancia estuvo marcada por los caminos musicales, en un entorno creativo que despertó su sensibilidad poética.
- Temáticas: Las obras de esta etapa reflejan el amor en su múltiple faceta, a la vez que evocan la conexión con su herencia cultural y vivencias familiares. La profundidad de sus recuerdos y su relación con su padre y su madre son temas recurrentes.
2. Etapa Lírica (1999-2019): EL JUGLAR DE LA LIBERTAD
- Formación y Mentoría: Esta etapa se caracteriza por su formación como cantante lírico bajo la guía de Ricardo Catena y otros maestros del Teatro Colón. Esto le permite integrar el repertorio clásico en su trabajo.
- Integra Lírico y Popular: Se manifiesta una fusión entre lo lírico y lo criollo, con énfasis en la dignidad humana y el contexto social y político de su país. Utiliza su arte como vehículo para reflexionar sobre la realidad argentina y latinoamericana.
- Producciones Notables: Durante este tiempo, crea obras que destacan la diversidad, la identidad y la unidad. Se evidencia una búsqueda por presentar la "arte popular de liberación", apostando por un mensaje de crítica social y empoderamiento.
3. Etapa Contemporánea (2020 - Actualidad): EL JUGLAR DE LA PAZ MUNDIAL
- Contexto Actual: Debido a la pandemia y pos pandemia y la agudizacion de la crisis global, asume el rol de "EL JUGLAR DE LA PAZ MUNDIAL", lo que refleja su compromiso con causas sociales y humanistas.
- Innovación y Vanguardismo: En esta fase, explora nuevas formas artísticas, incorporando elementos teatrales, audiovuales y de interactividad. Sus obras adquieren un carácter revolucionario, donde combina lo histórico, lo espiritual y lo social, transformando su enfoque hacia una artista integral.
- Propuesta Dramatúrgica y Social: Presenta dramatizaciones musicales que abordan conflictos y luchas colectivas. Sus obras reflejan las tensiones sociales y buscan dar voz a las luchas de las clases más vulnerables, enfatizando la importancia de la unidad y la paz.
Conclusión General La obra de Francisco Alvero "EL JUGLAR" es un viaje a través de su vida personal e histórica, donde la música, el teatro, y la poesía se entrelazan de manera profunda. Desde su niñez en un entorno bohemio hasta su actual compromiso con el arte como herramienta de cambio social, su trayectoria es un testimonio de la influencia del pasado en el presente y una búsqueda constante por la dignidad y el respeto en el arte y la vida. Cada etapa revela capas de Sabiduría, sensibilidad y un espíritu comprometido con la justicia social y la paz mundial.
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