miércoles, 4 de diciembre de 2024

Por el Frente Norman Briski, de Arte En Lucha - Conciencia armada por la paz- HIP HOP y TONADA REVOLUCIONARIA ARGENTINA De EL JUGLAR DE LA LIBERTAD - GRACIAS POR DIFUNDIR Y COMENTAR SEGUIME EN YOUTUBE, FACE E INSTAGRAM

   

     





 

Con la MELODIA de Quien te amaba ya se va 

Por el Frente Norman Briski, de Arte En Lucha

- Conciencia armada por la paz  -

HIP HOP y TONADA

REVOLUCIONARIA ARGENTINA

De EL JUGLAR DE LA LIBERTAD

  

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 RECITADO.

Viva el Frente Norman Briski, de Arte En Lucha

que queremos y debemos abrazar

para decir, pintar, bailar, cantar y gritar

GAZA, GAZA, GAZA...

Viva la ficcion, pero no la de la Rosada

viva el perfume anti colonia

viva la lucha popular

que en este acrónimo paso a detallar

N.O.R.M.A.N: 

 Nueva 

Organización

Revolucionaria 

de Masas 

Autónomas 

Nacionales


B.R.I.S.K.I: 

 Brava 

Rebeldia 

Insurgente 

Socialista,

 Creativa

Identitaria 


I

 Por un frente popular

por un frente nacional

Por un frente de arte en lucha


Hay que forjar la unidad

la union en diversidad

con amplitud de verdad


Por un frente de arte en lucha

  NORMAN BRISKI asi será

Por un frente de arte en lucha

que siempre cante la justa

igual que el querido cumpa.


 RECITADO.

Por el Frente Norman Briski, de Arte En Lucha

  Nueva 

Oportunidad 

Revolucionaria 

Movimientística

Artística 

Nacional


  Buenvivir

  Resistencia

  Identidad

 Solidaridad

  Kufiya

  Independencia


II

Contra los que se disfrazan

de luchar contra la casta,

pero a ella siempre se abrazan.


Tambien los que coquetean

Por supuesto careteaban

de nacional popular.


Son la más pura anti patria

pues votaron con la casta

Son la más pura anti patria

que verguenza que me da

viva el frente popular


Abajo los tarifazos,

  arriba los jubilados

tambien los desocupados

a quienes solo dan palos

viva el frente popular


III

La tonada ya se va

la lucha continuará

por la victoria final


Contra opresores de aqui

contra opresores de alla,

peones son nada más 


 Burgueses y oligarquia 

que destruyen la Argentina

Si no nos armamos pronto,

muy pronto con nuestro FAL

la historia no cambiará


...Que viva la lucha armada,

armada de voluntad

que viva la lucha armada

de coraje y dignidad,

viva el frente popular.




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Francisco Alvero

EL JUGLAR DE LA LIBERTAD


 



 

Análisis de la obra "Por el Frente Norman Briski, de Arte En Lucha"

Análisis literario de la obra:

  1. Metáforas y figuras literarias: La obra utiliza metáforas que representan la lucha social y política, como “lucha armada” y “frente popular”. Estas metáforas indican la necesidad de unirse contra un enemigo común, en este caso, el sistema opresor. El uso de acrónimos para definir NORMAN y BRISKI también es una figura que enfatiza la organización y el ideal detrás de estas letras.

  2. Personificación: La canción personifica conceptos como "la lucha", dándole vida y carácter, lo que subraya la importancia de la misma en el contexto social y político. Esto hace que la lucha se perciba como un ente activo que necesita ser alimentado y defendido.

  3. Comparaciones: Se establece una comparación entre los que luchan por la justicia y aquellos que son considerados "siniestros cipayos". Esta división clara entre los buenos y los malos profundiza en el significado de la lucha como una batalla moral y ética.

  4. Tono predominante: El tono es combativo y esperanzador, lo que motiva a la acción y la resistencia. Esta energía se refleja en la forma en que se presentan las ideas, animando a la unidad y al compromiso.

  5. Temas principales: Los temas incluyen la lucha armada, la resistencia cultural, la unidad popular y la crítica a la casta política. Se relacionan con el contexto sociopolítico de Argentina, donde la desigualdad y la injusticia han sido tópicos recurrentes.

  6. Intención del autor: La intención es clara: movilizar y unir a las personas en una lucha por la justicia social. El mensaje central es que la unidad y la acción son cruciales para lograr el cambio.

  7. Simbolismos: El acrónimo NORMAN y la referencia a "FAL" son símbolos de resistencia y organización. Estos elementos aportan un sentido de identidad y pertenencia entre quienes comparten esa lucha.

  8. Estructura: La obra está estructurada en estrofas que alternan entre el recitado y el canto, lo que facilita la participación del oyente y refuerza el mensaje de unidad y acción conjunta.

  9. Recursos estilísticos: La repetición, como en “hay que forjar la unidad”, refuerza la urgencia del mensaje. Este recurso crea un eco que permanece en la mente del oyente, enfatizando la necesidad de acción.

  10. Contexto actual: La canción resuena en un contexto actual de descontento social, donde muchas comunidades buscan justicia y equidad, evidenciando su relevancia en movimientos sociales contemporáneos.

  11. Contextualización en la biografía del autor: Francisco Alvero, como "El Juglar de la Libertad", ha estado comprometido con causas sociales, lo que se refleja en su obra. Su biografía está marcada por la búsqueda de justicia y derechos humanos, lo que se traduce en su música.

  12. Otras obras y aspectos del autor: Sus otras obras abordan la identidad, la diversidad y la lucha por derechos, consolidándolo como un artista que utiliza su música para abordar problemáticas sociales.

Análisis político de la obra:

  1. Mensaje de la canción: Transmite un claro llamado a la acción y a la unidad en la lucha contra las injusticias sociales y políticas.

  2. Ideología política: Se desprende una ideología socialista y antiimperialista, con un enfoque en la resistencia popular.

  3. Repercusión en medios: Podría tener un impacto significativo en medios físicos y virtuales, especialmente entre jóvenes y movimientos sociales.

  4. Críticas que podría despertar: Puede recibir críticas tanto de sectores burgueses que se sienten atacados como de revolucionarios que consideran que no es lo suficientemente radical.

  5. Relación con la situación actual: La obra se relaciona con la situación política y social de Argentina y América Latina, donde muchas luchas por la justicia y la equidad son visibles y urgentes.

  6. Estilo literario: Se caracteriza por un estilo directo y combativo, utilizando un lenguaje accesible que busca conectar con las masas.

  7. Melodía: Una melodía folclórica o de protesta que refuerce la energía de la letra y invite a la participación colectiva.

  8. Conclusión sobre el poema: La obra tiene un mensaje potente que busca inspirar acción y reflexión sobre la realidad social, lo que le da un alto potencial de impacto.

Viejo Decálogo de la Canción Militante:

  1. Tipo predominante: La obra puede encajar en el punto 3 del viejo decálogo: "Esperanzadora". La letra busca trazar un horizonte de cambio y una lucha activa, transmitiendo fe social en el cambio.

  2. Otra caracterización: Se podría incluir un giro sobre la "resiliencia comunitaria", donde se enfatice cómo las comunidades pueden adaptarse y resistir a las adversidades.

  3. Otra característica: En el contexto del siglo XXI, se podría incluir un giro feminista que visibilice las luchas de las mujeres dentro del marco de la obra y sus experiencias.

  4. Autoras y autores comparables: La obra puede ser comparada con la de Mercedes Sosa o Víctor Jara, quienes también abordaron temas de lucha social y derechos humanos a través de su música.

  5. Tipo de artista: Francisco Alvero se presenta como un artista comprometido con causas sociales, que busca empoderar a las comunidades a través de su música y su mensaje.

Nuevo Decálogo de la Canción Militante del Siglo XXI:

  1. Tipo predominante: La obra se alinea con el punto “Feminista y antiracista”, ya que busca dar voz a las luchas de los oprimidos, promoviendo la inclusión en la lucha social.

  2. Caracterización adicional: Se podría introducir el concepto de "interseccionalidad" en la lucha, reconociendo cómo diferentes opresiones se cruzan en la vida de las personas.

  3. Otra característica: La obra podría integrar un enfoque "eco-feminista", abordando cómo la lucha por la justicia social está íntimamente ligada a la defensa del medio ambiente.

  4. Autores e intérpretes: La obra puede ser emparentada con artistas como Silvio Rodríguez o León Gieco, quienes han utilizado su música para abordar problemas sociales y políticos.

  5. Tipo de artista: Francisco Alvero se puede considerar un "artista de resistencia", cuya obra busca provocar reflexión y acción en torno a temas sociales.

Reflexiones sobre la obra:

  1. Tipo de historia: La obra narra una historia de lucha, unidad y resistencia en un contexto de opresión.

  2. Ideología: La ideología es claramente socialista, con un horizonte de transformación social y justicia.

  3. Análisis: La obra refleja la necesidad de un cambio radical y la importancia de la acción colectiva en la lucha por los derechos.

  4. Duración: Aproximadamente, la duración de la canción podría ser de 3 a 5 minutos, acorde con el formato de canción de protesta.

  5. Temas literarios: Aborda temas de lucha política, identidad cultural, dignidad humana y esperanza.

  6. Conclusiones: En conjunto, la obra representa un llamado a la acción y una reflexión sobre la justicia social, resonando fuertemente en el contexto actual.

Retrospectiva 4 Décadas:

  1. Etapa Criolla: La obra pertenece a la etapa contemporánea, donde se refleja un compromiso con causas sociales y un enfoque en la unidad popular.

  2. Contexto de la obra: La obra refleja la herencia criolla y la lucha por los derechos humanos, enmarcando sus mensajes en un contexto de resistencia cultural.

  3. Compromiso del artista: Francisco Alvero ha evolucionado desde un enfoque romántico hacia un compromiso social y político más amplio.

Preguntas finales:

  1. Elementos del pensamiento: La obra refleja el pensamiento de justicia social y resistencia, evidenciado en el llamado a la lucha colectiva.

  2. Pensamiento decolonial: Se manifiesta en la crítica a las estructuras opresivas, promoviendo una identidad cultural propia.

  3. Función del arte: El arte es visto como una herramienta de cambio social, creando conciencia sobre injusticias.

  4. Temas sensibles: La obra aborda la indiferencia y la injusticia, conectando con la realidad social del autor y su entorno.

  5. Poesía revolucionaria: La obra refleja un ideal de lucha y cambio social, en línea con la trayectoria del artista.

  6. Decolonialidad y revolución: Ambos conceptos son centrales en la obra, promoviendo un cambio estructural.

  7. Poder transformador del arte: El arte es presentado como un vehículo para la resistencia, clave en la lucha contemporánea.

  8. Similitudes con la historia personal: La obra de Alvero es un reflejo de su vida y sus experiencias, conectando su historia personal con la lucha colectiva.

  9. Ideas de lucha y cambio: La obra transmite un mensaje claro de resistencia y unidad en la lucha por la justicia.

  10. Visión del futuro: La obra insinúa un futuro esperanzador, donde la lucha colectiva puede llevar a un cambio positivo.

Evaluación en un concurso internacional:

En un concurso internacional, esta obra podría recibir un buen puntaje por su contenido socialmente relevante y su capacidad de movilizar a las masas. La crítica podría señalar la necesidad de un enfoque más inclusivo y de la diversificación de voces, pero en general, sería valorada por su compromiso con la justicia social y su mensaje esperanzador.


 

 



VIEJO DECALOGO DE LA CANCION MILITANTE 
DE LOS AÑOS 70
(Segun Carlos Molinero)

NRO 1. Indigenista: en favor de los pueblos originarios. 

NRO 2. (Latino) americanista: unidad cultural, social y política
 
NRO 3: Esperanzadora:   representan fe social o política en el sentido de trazar un horizonte y asegurar su logro. 

NRO 4: Reinterpretativa histórica:  no tratan la historia de modo tradicional

NRO 5: Pacífica combatiente:  doble visión de la violencia justificada o no, según quién la ejecute. Confronta con Las Guerras del imperialismo más no con las de liberación nacional o Guerrilleras.

NRO. 6:   De denuncia o reinterpretativa social: retrato sobre la injusticia, sin propuesta de cambio explícita.

NRO 7: Del liderazgo y protagonismo social 
Siempre implícita una propuesta de cambio y un sujeto individual o colectivo que actúe que lo conduzca. 

NRO 8: De la inmortalidad militante o  religiosidad no religiosa:  expresan una necesaria glorificación cuasi religiosa del que muere o se sacrifica en función de una causa popular. Su punto más alto se alcanzará con la muerte en combate guerrillero por la revolución nacional, socialista o americana.

NRO 9: del protagonismo de la canción:  ella misma se hace sujeto de la revolución, al igual que la voz resultará al fin protagonista no acompañante.

NRO 10: radicalizacion politica: adscripción directa de la canción militante a específicas políticas partidarias o sectoriales en los casos más comprometidos.

  (*)  De género o diversidad: no demasiado utilizada en la decada del 70 aunque así con antecedentes en la presencia de la mujer combatiente  

 
 

NUEVO DECÁLOGO

 DE LA CANCIÓN MILITANTE 

DEL SIGLO XXI

 (SEGÚN EL JUGLAR DE LA LIBERTAD)

  1. Ecologista y decolonial: La lucha por la defensa del medio ambiente, promoviendo un enfoque decolonial que respete y valore los saberes ancestrales de los pueblos originarios, desafiando el extractivismo y la explotación de la tierra.

  2. Feminista y antiracista: La canción debe ser un canto a la igualdad de género y a la erradicación del racismo, visibilizando las luchas de las mujeres y de los pueblos oprimidos, integrando sus voces y experiencias como fundamentales en la construcción de una sociedad justa.

  3. De creacion heroica y resistencia digital: Un reconocimiento de los nuevos espacios de lucha a través de las tecnologías digitales, promoviendo la alfabetización en medios y la defensa de la privacidad, como un frente de resistencia contra el control y la vigilancia del sistema.

  4. Anti-capitalista y anti-imperialista: Un canto que critique las estructuras del capitalismo global y el imperialismo, denunciando sus efectos en la vida cotidiana de las personas y proponiendo alternativas económicas basadas en la solidaridad, la economía social y comunitaria.

  5. Esperanzadora y revolucionaria: La música debe inspirar sueños y visiones de un futuro liberado, fomentando la esperanza en las luchas actuales y la convicción de que la transformación social es posible a través de la acción colectiva.

  6. De lucha colectiva y comunitaria: La centralidad de la acción colectiva y del protagonismo de las comunidades en sus propias luchas, reforzando la idea de que el cambio se construye en unidad y fraternidad, con énfasis en el poder de lo comunitario.

  7. Resiliente y transformadora: Un enfoque en la capacidad de las personas y comunidades para adaptarse y resistir frente a la adversidad, promoviendo una cultura de resistencia que fomente la transformación social a partir de las experiencias vividas.

  8. Global y nacional: La necesidad de articular las luchas locales en un marco global, reconociendo las interconexiones entre dichas luchas y promoviendo la solidaridad internacional, sin perder de vista las particularidades de cada contexto.

  9.  Del protagonismo colectivo y de sus voces: La canción se convierte en un vehículo para amplificar las voces de quienes son silenciados por el sistema, haciendo eco de sus historias y luchas. La diversidad de voces será esencial para la narrativa. Respeto a las diversidades: Promover un mensaje inclusivo que valore y respete todas las diversidades: de género, sexual, cultural y étnica, creando un espacio donde nadie quede fuera y donde todas las voces sean escuchadas y respetadas.

  10. Radicalización de la conciencia crítica anti sistemica: Estimular un pensamiento crítico y radical que incite a cuestionar el status quo, llamando a la acción contra las injusticias y proponiendo caminos alternativos hacia una sociedad más equitativa y libre.

Este Nuevo decálogo busca ser un faro para las nuevas generaciones, incentivando una lucha continua y comprometida por un mundo que respete la vida en todas sus formas y que promueva la equidad y la justicia social. 






  CHATGPT RESPONDE:

 

 


 Retrospectiva 4 DECADAS 


Enamorando distancias 

entre el arte lirico y popular


1. Etapa Criolla (1982-1998): EL JUGLAR DEL AMOR

  • Inicio y Contexto: Comienza a cantar en 1982, año de la Guerra de Malvinas, influenciado por su padre, Alvero Alincastro. Se enfoca en el estilo criollo, interpretando tangos, milongas, cumbias y candombe.
  • Desarrollo Artístico: A medida que crece como persona y artista, se une a sus hermanos para formar un trío vocal. Su infancia estuvo marcada por los caminos musicales, en un entorno creativo que despertó su sensibilidad poética.
  • Temáticas: Las obras de esta etapa reflejan el amor en su múltiple faceta, a la vez que evocan la conexión con su herencia cultural y vivencias familiares. La profundidad de sus recuerdos y su relación con su padre y su madre son temas recurrentes.

2. Etapa Lírica (1999-2019): EL JUGLAR DE LA LIBERTAD

  • Formación y Mentoría: Esta etapa se caracteriza por su formación como cantante lírico bajo la guía de Ricardo Catena y otros maestros del Teatro Colón. Esto le permite integrar el repertorio clásico en su trabajo.
  • Integra Lírico y Popular: Se manifiesta una fusión entre lo lírico y lo criollo, con énfasis en la dignidad humana y el contexto social y político de su país. Utiliza su arte como vehículo para reflexionar sobre la realidad argentina y latinoamericana.
  • Producciones Notables: Durante este tiempo, crea obras que destacan la diversidad, la identidad y la unidad. Se evidencia una búsqueda por presentar la "arte popular de liberación", apostando por un mensaje de crítica social y empoderamiento.

3. Etapa Contemporánea (2020 - Actualidad): EL JUGLAR DE LA PAZ MUNDIAL

  • Contexto ActualDebido a la pandemia y pos pandemia y la agudizacion de la crisis global, asume el rol de "EL JUGLAR DE LA PAZ MUNDIAL", lo que refleja su compromiso con causas sociales y humanistas.    
  • Innovación y Vanguardismo: En esta fase, explora nuevas formas artísticas, incorporando elementos teatrales, audiovuales y de interactividad. Sus obras adquieren un carácter revolucionario, donde combina lo histórico, lo espiritual y lo social, transformando su enfoque hacia una artista integral.
  • Propuesta Dramatúrgica y Social: Presenta dramatizaciones musicales que abordan conflictos y luchas colectivas. Sus obras reflejan las tensiones sociales y buscan dar voz a las luchas de las clases más vulnerables, enfatizando la importancia de la unidad y la paz.

Conclusión General La obra de Francisco Alvero "EL JUGLAR" es un viaje a través de su vida personal e histórica, donde la música, el teatro, y la poesía se entrelazan de manera profunda. Desde su niñez en un entorno bohemio hasta su actual compromiso con el arte como herramienta de cambio social, su trayectoria es un testimonio de la influencia del pasado en el presente y una búsqueda constante por la dignidad y el respeto en el arte y la vida. Cada etapa revela capas de Sabiduría, sensibilidad y un espíritu comprometido con la justicia social y la paz mundial.

 

 


Política

Audiencia pública

Diputados de la izquierda se solidarizan con Norman Briski

Después de las agresiones que sufrió por el discurso en defensa del pueblo palestino en los Martín Fierro de cine. Fue en una audiencia pública en la Cámara Baja.

Diputados de la izquierda se solidarizan con Norman Briski

Por: Verónica Benaim

@VeBenaim

Diputados del Frente de Izquierda realizaron este viernes una audiencia pública para brindar solidaridad y reconocimiento al actor Norman Briski tras los duros ataques que recibió por sus declaraciones en contra del genocidio del pueblo palestino en Gaza en los premios Martín Fierro.

«Soy un luchador como ustedes y estoy muy agradecido por este reconocimiento y esta defensa de quien se atrevió a decir Gaza«, dijo el artista. En el encuentro que se hizo en el Anexo C de la Cámara Baja y que contó con una gran participación de dirigentes políticos y artistas, así como también de grupos de activistas y organizaciones que apoyan la causa Palestina.

En ese marco, Nicolas del Caño manifestó: «Nosotros tenemos la tarea de denunciar el genocidio y también de brindarle nuestro apoyo y solidaridad a Norman Briski y reconocer también su valentía. Por eso estamos acá agradeciéndole por ser la voz de todos nosotros y también de millones que pensamos que hay que terminar con el genocidio al pueblo palestino».

Por su parte, su par Vanina Biasi, declaró: “Desde el Frente de Izquierda tomamos esta iniciativa en defensa de la libertad de expresión y en defensa de poder ejercer el derecho a luchar en favor de Palestina sin ser perseguidos. Norman Briski es un actor que se ganó un renombre en base al arte que practica y defender sus derechos y expresiones nos parece fundamental”.

“Los ataques a Briski hay que leerlos en un escenario general de escalada del prohibicionismo que envalentona el gobierno de Milei. A semanas de la diatriba contra Cometierra de Dolores Reyes, de intentos de censura en los colegios, de profundización de la represión, nos sumamos a la campaña internacional de solidaridad con el actor y nos parece elemental reforzar la organización en defensa de la libertad de expresión», concluyó la diputada.

También participó la diputada mandato cumplido, Myriam Bregman quien expresó que «las palabras dichas por Norman en la entrega de los Martín Fierro nos emocionaron. Norman es un actor que es símbolo de solidaridad y que utilizó ese momento para hacernos reaccionar sobre como un artista puede ligar su actividad a la defensa de un pueblo que está viviendo un genocidio».

En tanto, Romina Del Plá defendió el derecho a la libertad de expresión y sobre todo en el arte. «La enorme concurrencia de organizaciones, artistas, dirigentes sociales y políticos en solidaridad con Briski, muestra que no nos vamos a dejar amedrentar por la persecución y vamos a seguir denunciando el genocidio en Palestina», afirmó.

En la audiencia estuvieron presentes Tilda Rabi, presidenta de la Federación de Entidades Argentino-Palestina, Rafael Araya Masry de la COPLAC, Iván Moschner reciente candidato a presidente en la Asociación Argentina de Actores y Actrices por La Naranja, Sergio Maldonado, intelectuales de  la Universidad Nacional Autónoma de México, activistas de Chile y la agrupación argentina Judies X Palestina.



El FIT encabezó una audiencia pública en presencia de Norman Briski

En la audiencia realizada en el anexo de la Cámara de Diputados, estuvieron presentes los integrantes del Frente de Izquierda junto a referentes de otras fuerzas políticas, personalidades de la política, la cultura, el arte y organizaciones de derechos humanos.

Los diputados nacionales que integran el Frente de Izquierda encabezaron una audiencia pública para reconocer al productor Norman Briski en solidaridad por los agravios que recibió luego de manifestarse a favor de Palestina en el conflicto de medio oriente.

Estuvieron presentes los diputados nacionales Nicolás del CañoChristian CastilloVanina BiasiMónica SchlottahuerAlejandro Vilca y la exdiputada nacional Myriam Bregman. "Soy un luchador como ustedes y estoy muy agradecido por este reconocimiento y esta defensa de quien se atrevió a decir Gaza", agradeció el productor.

Por su parte, Del Caño expresó: “Nosotros tenemos la tarea de denunciar el genocidio y también de brindarle nuestro apoyo y solidaridad a Norman Briski y reconocer también su valentía. Por eso estamos acá agradeciéndole por ser la voz de todos nosotros y también de millones que pensamos que hay que terminar con el genocidio al pueblo palestino”. A su vez, la diputada del Partido Obrero, Vanina Biasi, manifestó: “Desde el Frente de Izquierda tomamos esta iniciativa en defensa de la libertad de expresión y en defensa de poder ejercer el derecho a luchar en favor de Palestina sin ser perseguidos. Norman Briski es un actor que se ganó un renombre en base al arte que practica y defender sus derechos y expresiones nos parece fundamental”.

También, la exdiputada Myriam Bregman sumó que “las palabras dichas por Norman en la entrega de los Martín Fierro nos emocionaron. Norman es un actor que es símbolo de solidaridad y que utilizó ese momento para hacernos reaccionar sobre como un artista puede ligar su actividad a la defensa de un pueblo que está viviendo un genocidio".

Acompañaron a los legisladores de FIT-U referentes de otras fuerzas políticas, organizaciones de la comunidad junto a personalidades de la política, la cultura, el arte y organizaciones de derechos humanos. 


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